Tras una intensa tarea que ha combinado creación artística, mediación comunitaria y diálogo con los vecinos, el proyecto NOU Sentit Urbà ha convertido el distrito de Nou Barris en una extensa galería de arte urbano a cielo abierto. Intervenciones de gran formato, elaboradas por artistas de diversos orígenes y estilos plásticos, han transformado fachadas, plazas y espacios cotidianos en nuevos focos de expresión artística. Estas obras aportan capas nuevas de significado al espacio público, consolidando Nou Barris como un referente actual del muralismo con un enfoque social y comunitario.
Impulso institucional y apoyo europeo
La iniciativa está liderada por el Ayuntamiento de Barcelona y el Distrito de Nou Barris, producida por Rebobinart, dentro del marco del Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia vinculado a los fondos europeos Next Generation. En total, se han desplegado 18 intervenciones diversas —que incluyen murales, esculturas, instalaciones lumínicas y acciones en centros educativos— ofreciendo una nueva mirada sobre el territorio mediante la creación contemporánea.
Más allá de una decoración: un relato colectivo
El arte urbano dentro del proyecto NOU Sentit Urbà no se limita a una función ornamental. Se construye un discurso plural basado en la diversidad de perspectivas de los artistas locales, nacionales e internacionales. Cada obra se inserta en el contexto arquitectónico y social donde se ubica, estableciendo un diálogo directo con elementos históricos como las luchas vecinales, las migraciones o el feminismo. También aborda temas como la biodiversidad urbana o la vida comunitaria. Esta conexión entre arte y territorio constituye un eje fundamental que entiende el espacio público como un lugar donde confluyen memoria, encuentro y reflexión colectiva.
Cita destacada del concejal Xavier Marcé
En palabras del concejal de Cultura e Industrias Creativas del Ayuntamiento así como concejal del distrito de Nou Barris, Xavier Marcé: “El arte urbano es intrínsecamente un hecho artístico vinculado a los barrios y con dinámicas muy populares que rehúyen toda lógica especulativa; es alternativo y establece relaciones con la ciudadanía de gran proximidad.” Además remarcó que “el proyecto ha querido ofrecer un espacio de libertad creativa desde el compromiso con la historia y la realidad de los barrios”, ampliando los límites del muralismo tradicional con propuestas escultóricas, lumínicas o hasta proyectos escolares. Sobre el futuro añadió: “Ahora entramos en una nueva fase en la que el objetivo es darle continuidad. Este es el reto y confío en que el vecindario lo acompañará con el mismo entusiasmo del programa.”
Diversidad de intervenciones murales: memoria, abstracción y reivindicación social
La oferta muralista despliega diferentes lenguajes visuales. Memòria Viva de Nou Barris, obra firmada por la artista portuguesa Mariana Santos, rinde homenaje a la resiliencia de los ancianos mediante imágenes de archivo vinculadas al movimiento vecinal local. Paralelamente, Sshhozzy se adentra en la memoria arquitectónica con La Torre del Rellotge, una reflexión visual sobre el paso del tiempo mediante ilusiones ópticas.
Por otro lado, Dima Korma diseña una composición geométrica inspirada en entornos deportivos para explorar dinamismos visuales mientras que Doa Oa simbólicamente reforesta el espacio urbano resaltando la flora silvestre característica de los márgenes de Nou Barris.
En Via Favència, Jay Kaes firma Força Plural, celebrando la diversidad cultural mediante el deporte como elemento integrador. Al mismo tiempo, Udatxo da voz al papel femenino con Les dones de la Trinitat, poniendo figuras femeninas reales en el centro de un relato visual potente sobre transformación social.
Aportaciones escultóricas e instalativas complementarias
El alcance creativo se amplía también con esculturas emblemáticas. LPVD*A dedica un retrato sobre madera envejecida a Carmen Vilà, figura clave dentro del movimiento vecinal en Torre Baró; esta pieza evoca arraigo comunitario.
Octavi Serra, con La Barcelona amagada, ofrece una crítica visual centrada en los efectos negativos de la turistificación empleando señalización urbana.
El Colectivo Basurama interviene múltiples espacios con obras como Cor o Teulades que tratan temas relacionados con sostenibilidad ambiental, reutilización material industrial y prácticas colaborativas inspiradas en procesos tradicionales de autoconstrucción popular de los años cincuenta-sesenta.
Más obras clave dentro de este mapa simbólico cultural:
- Viajes de ida - Taquen: Explora identidades vinculadas a los flujos migratorios que han configurado Nou Barris.
- Wedo Goás: Rinde homenaje al Circo Social local poniendo énfasis en la creatividad como herramienta cohesionadora socialmente transformadora.
La educación como parte activa del proceso creativo colectivo
A través del proyecto Paisaje compartido: tangram colaborativo Zona Norte, a cargo de Rice desarrollado en varios centros educativos locales, NOU Sentit Urbà integra a estudiantes como agentes activos durante todo el proceso creativo.
Seis tangrams gigantes resultantes de un Laboratorio Urbano combinan diseños originales de los artistas junto con superficies pensadas para que niños y jóvenes puedan interactuar con ellas y reinterpretarlas personalmente.
Esta experiencia refuerza los vínculos entre arte, educación y comunidad consolidando los centros escolares como extensión natural del espacio público.
