Esta 14a edición de Empordoneses, con el nombre de «Dilogías alternativas. ¡Di... toma la palabra!», se centra en el trabajo en equipo, a partir de las once parejas de creadores.
Cada artista construye, con una pareja de trabajo, un dueto que gesta y ejecuta una obra conjunta. En un segundo nivel, las miradas expertas de diversas voces del arte reflexionan sobre temas de su interés.
En total, han surgido once obras de nueva creación de veintidós artistas, que, más allá de trabajar en pareja, no han recibido ninguna otra indicación. Les acompañan cinco críticas de arte, que han sido invitadas a escribir sobre aquello que les interesa. El verdadero hilo conductor de estas obras y textos es la libertad de creación que las ha llevado, a todas ellas, a reflexionar sobre el ser humano, el misterio de la vida, la complejidad y los retos de nuestro presente, y todo ello elaborado desde el Empordá.
Las obras que han surgido de este desafío presentan una mezcla de disciplinas, la mayor parte de las cuales son instalaciones que invitan al espectador a reflexionar y experimentar. Assumpció Mateu y Josep Massana hacen una mirada al espacio y la naturaleza a través de Pulsiones universales; Clara Oliveras y Roser Amills nos hablan de las limitaciones de nuestra existencia humana en Náufragos del tiempo; Ester Baulida y Maria Culubret hacen una maravillosa metáfora de la vida en Funámbulo, el oficio de caminar sobre una cuerda; Fiona Morrison y Michelle Wilson nos conducen a repensar el reggaeton en Cómo se juega; Elena Font Rodà y Andres Brühlmann hacen una exploración sobre la supervivencia de las especies en clave de universo interior en Recordando el ciervo gigante irlandés; Lisa Bos y Gemma Ridameya hacen referencia al principio de todo en Orígenes; Mercè Riba y Eugeni Prieto se centran en la parte sensitiva del ser humano y terapéutica del tacto en Yo-piel. Por otro lado, Mònica Campdepadrós y Maria Mercader, en Las tres Gracias, muestran los conceptos de armonía, belleza y creatividad; Lola Ventós y Carme Huerta hablan de la parte oscura de la existencia en Mientras el dolor duerme en el vientre de la garota; Fina Miralles y Mar Serinyà se centran en la relación cercana entre seres humanos en De tú a tú, y Pilar Farrés y Jaume Geli exploran las relaciones infinitas del universo a través de varios bastidores en Interferencias y conexiones. Paralelamente, las críticas de arte han trabajado temáticas íntimas y a la vez universales como la «Ceguera», a cargo de Glòria Bosch, «El arte pensado desde el hecho de ser mujer», por Irene Gras Cruz, el hecho de «Caminar» ligado a El Grand Tour, por Clara Garí, y la dualidad «Yo-tú», de Judit Barnés.
El valor de Empordoneses, impulsada por Pilar Farrés, es la activación y la conexión de las diversas creadoras y creadores que trabajan en el Empordá, invitándolos a exponer y crear sobre una temática concreta, en este caso, no temática, sino el reto de crear en pareja con la libertad como experiencia creativa.
La exposición se inaugurará el próximo miércoles, 11 de octubre, a las 7 de la tarde