El tenor Josep Carreras ofrecerá un concierto en la Sala de Congresos de Andorra la Vella el próximo martes 8 de marzo, a las 20 h. El concierto, que quedó aplazado en diciembre por motivos de seguridad y responsabilidad vista la evolución de la pandemia, se retoma ahora con un programa que contará con el acompañamiento en el escenario de la soprano andorrana Maria Soler y del maestro Lorenzo Bavaj al piano. El recital estará formado por piezas de compositores como Georges Bizet, Francesco Paolo Tosti, Erik Satie, Rafael Martínez Valls, Nicola Valente, Camille Saint-Saëns, Carlos Gardel o Leo Delibes. Las entradas se pueden adquirir en la web de Crèdit Andorrà (www.creditandorra.ad) a un precio que va desde los 30 euros a los 180 euros. Recordemos que las entradas ya adquiridas para el concierto que debía tener lugar en diciembre, son válidas para la nueva cita de marzo. Crèdit Andorrà, como patrocinador oficial del concierto, reafirma su apoyo a la cultura y a la dinamización social y económica de Andorra. Estas iniciativas suman en el compromiso del banco con la cultura como elemento de progreso, bienestar y crecimiento social. El concierto está dirigido, organizado y producido por Concert Studio. Cuenta también con el patrocinio de Sport Hotel Hermitage & Spa, Grandvalira y Caldea, y con la colaboración del Comú de Andorra la Vella. La cita cultural tendrá lugar siguiendo las medidas sanitarias de seguridad y prevención vigentes en la fecha del concierto. Las puertas de acceso a la sala se abrirán a las 19 h. Josep Carreras
Su meteórica carrera musical le hizo debutar muy joven en los más grandes e importantes teatros y festivales del mundo, como en el Teatro alla Scala de Milán (Un Ballo in Maschera, 1975), el Metropolitan Opera House de Nueva York (Tosca, 1974), la Ópera de San Francisco (La Bohème, 1973), la Staatsoper de Viena (Rigoletto, 1974), la Royal Opera House de Londres (La Traviata, 1974), la Ópera de Múnich (Tosca, 1974), la Ópera de Chicago (Un Ballo in Maschera, 1976), y los festivales de Salzburgo (Don Carlo, 1976), de Aix en Provence (Roberto Devereux, 1977), de Edimburgo (Verdi Rèquiem, 1982) y de Verona (Carmen, 1984). También ha colaborado con los más prestigiosos directores de orquesta, tales como Herbert von Karajan (con quien colaboró durante más de doce años en Salzburgo, Berlín y Viena), Claudio Abbado, Riccardo Muti, Lorin Maazel, Riccardo Chailly, Colin Davis, Giuseppe Sinopoli, James Levine, Carlo Maria Giulini, Leonard Bernstein y Zubin Metha. Asimismo ha trabajado con directores de escena como Franco Zeffirelli, Jean Pierre Ponnelle, Giorgio Strehler, Luigi Comencini, Harold Prince, entre otros. Su repertorio se compone de más de sesenta obras, entre las que destacan Andrea Chenier, La Bohème, Tosca, Werther, Don Carlo, Carmen, La Forza del Destino, I Pagliacci, L'Elisir d'Amore, Un Ballo in Maschera, etc. Junto con su actividad operística cabe destacar los frecuentes recitales en salas tan prestigiosas como el Carnegie Hall y el Avery Fisher Hall de Nueva York, el Royal Festival Hall, el Barbican Hall y el Royal Albert Hall de Londres, la Salle Pleyel de París, el Musikverein y el Konzerthaus de Viena, la Philharmonie de Berlín, los Suntory Hall y NHK Hall de Tokio, el Grosses Festspielhaus de Salzburgo, la Philharmonie y el Hercules Saal de Múnich, el Palau de la Música de Barcelona, el Teatro Real de Madrid, la Accademia Santa Cecilia de Roma, etc. Su extenso repertorio en este campo agrupa más de 600 títulos de los más diversos estilos, desde la música barroca hasta la contemporánea. Su amplia discografía incluye más de 150 grabaciones, entre las que destacan 50 óperas completas, oratorios y recitales clásicos y también de música popular. Ha recibido numerosos discos de oro y de platino en todo el mundo. Maria Soler Maria Soler es una joven soprano andorrana de 21 años con un "futuro muy prometedor dentro del mundo de la lírica", en palabras del tenor Josep Carreras. Con tan solo 15 años fue seleccionada para representar la sección de jóvenes talentos en el festival a Nau voix de la Baule en Francia. Desde entonces su carrera no ha hecho más que aumentar con papeles de solista con la interpretación del rol de Annina en la Traviata de Verdi, organizada por Andorra Lírica, o como solista en el festival 2020 de cámara Románica. Actualmente se encuentra preparando el concurso de entrada del Conservatorio Nacional Superior de París (CNSM). Lorenzo Bavaj Nacido en Macerata, obtuvo el bachillerato clásico a los 17 años y a los 18 el de piano en el Conservatorio "G. Rossini" de Pesaro con todas las notas, honores y mención especial (reconocimiento que se otorga sólo en muy pocas ocasiones). Después estudió en el Conservatorio de Viena con Stanislav Neuhaus y en el Mozarteum de Salzburgo con Tatjana Nikolaijewa. El director Marcello Abbado le convirtió a los 19 años en el profesor más joven de todo el Conservatorio "G. Verdi" de Milán donde enseñó piano durante dos años. Más tarde se graduó en clavecín con todas las notas y honores; estudió composición y dirección en el Conservatorio de Pesaro y Disciplina de Música de la Universidad de Bolonia. Ganador de concursos y reseñas de piano, inició una carrera concertística que le llevó a tocar en los principales centros musicales italianos y a realizar numerosas giras en el extranjero: España, Escocia, Bulgaria, Unión Soviética, Alemania, Polonia, etc., haciéndose apreciar en todas partes por sus dotes musicales innatas, por su toque personal y técnica perfecta. Cuenta con numerosas colaboraciones en el ámbito de la música de cámara: Maxence Larrieu, Peter Lucas Graf y Massimo Mercelli (tres de los flautistas contemporáneos más importantes), el Nuovo Quartetto Italiano, el Quartetto delle Marche, el Quartetto d'Archi della Scala, el Quartetto de cuerdas de la Filarmónica de Viena; la Orquesta Regional de Toscana, la Orquesta Sinfónica de Sofía, la Orquesta Filarmónica de Olstin, la Orquesta Sinfónica Rossini, Form, etc. También ha hecho numerosas colaboraciones en el ámbito de la ópera donde es considerado uno de los máximos expertos en voces del repertorio italiano: Monserrat Caballé, Fiorenza Cossotto, Leo Nucci, Cecilia Gasdia, Anna Caterina Antonacci, Fiorenza Cedolins, Barbara Frittoli, Angela Gheorghiu. Desde 1989 es el pianista del gran tenor catalán Josep Carreras: ha actuado con él en más de 600 recitales en los teatros más prestigiosos del mundo. Por citar algunos: Teatro alla Scala de Milán (4 recitales) Filarmónica de Berlín, Ópera Bastilla de París, Teatro Real de Madrid, Teatro del Festival de Salzburgo, Ópera de Viena, Carnegie Hall de Nueva York, Suntory Hall de Tokio. Estados de América, América Central y del Sur, Australia, Nueva Zelanda, China, Corea, Japón (más de 20 giras). La colaboración artística y humana con Carreras también ha favorecido la organización de 6 clases magistrales de canto de ópera impartidas por el tenor sólo en el Conservatorio "G. Rossini" de Pesaro con la participación de estudiantes de todo el mundo. Es invitado regularmente como miembro del jurado en varios concursos de canto, incluido el importante concurso que lleva el nombre de Elena Obraztsova, que tiene lugar cada dos años en Moscú. Fue director artístico de varias asociaciones musicales y secretario artístico (y asesor) en el Sferisterio Arena de Macerata del 1994 al 2001. Su discografía incluye numerosas primeras grabaciones como: "Quatre Mendiants" y "Quatre hors d'oeuvre" de G. Rossini, composiciones para piano de Amilcare Zanella, Sonatas de G. Donizetti para piano a cuatro manos, Fantasías y Divertimenti sobre obras de G. Verdi para piano de seis manos. Además de estos, numerosos grabaciones con Josep Carreras, entre los cuales dos directos en Viena en el Musikverein: "Serenata" en 1995 y "Homage to F.P.Tosti" en 1996 con la soprano Barbara Frittoli. Recibió el Premio Internacional de Música Federichino 2016. Imparte cursos de piano, música de cámara y canto de ópera en Italia, China y Japón. Colabora con "Il resto del Carlino" como crítico musical de eventos musicales de especial importancia. Desde 1982 ocupa la cátedra de piano principal en el Conservatorio "G: Rossini" de Pesaro.