El Centre d’Art La Panera viu una setmana plena d’activitats adreçades tant a artistes com al públic en general. Les propostes inclouen una presentació, un taller, la projecció d’un audiovisual, una visita comentada i la represa de les clíniques artístiques.
Dimecres, el centre participarà en la presentació del projecte “Als marges_”, de Gemma París, una iniciativa de mediació artística conjunt amb el CAP Bordeta-Mangraners sobre les soledats no volgudes. El projecte neix en el marc d’“Eixart. Art i Salut”, una iniciativa de la Generalitat de Catalunya impulsada pels Departaments de Cultura i Salut que connecta art i salut per desenvolupar projectes artístics de recerca, mediació i producció en quatre centres d’atenció primària de Catalunya.
Dijous, 18 de setembre a les 18 h, serà el torn del taller “Una edició col·lectiva o sigui el que sigui el que vulgui dir”, a càrrec de Brillo Editorial. Amb motiu de l'exposició “Sigui el que sigui el que vulgui dir” al Centre de Documentació de La Panera, es proposa una presentació i un taller de reescriptura o escriptura col·lectiva a partir de la intervenció textual present a sala per desplaçar-la, proposar, desfer, reubicar i anomenar allò que signifiqui la paraula brillantor. L’activitat, oberta a tothom, es presenta com un joc de traducció sensible i afectiva d’aquesta paraula, amb una acció que busca punts mitjans, connexions i fugues a partir del seu significat concret, per poder-ho enllaçar amb d’altres, en un exercici encadenat que no cerca concretar ni tancar el seu propi procés, sinó travessar les contradiccions i atraccions del mateix procés de traducció inherent a la tasca editorial.
Més informació i inscripcions en aquest enllaç.
Clíniques artístiques
D’altra banda, divendres la Panera inicia recupera les formacions per a artistes amb un nou cicle de formacions que s’oferiran de forma trimestral, a càrrec d’artistes i comissaris. Les clíniques artístiques, que es comencen amb Karlos Gil, es plantegen com dispositius d’observació i escolta en profunditat sobre els procediments i la producció artística que permet l’anàlisi de les mateixes pràctiques, de la mà d’altres artistes o comissaris.
Els primers tallers de clínica en arts visuals a l'Argentina daten de principis dels anys noranta, i avui és una pràctica molt estesa que es desenvolupa en programes institucionals, públics i privats, com una important eina per la professionalització artística.
Les inscripcions per accedir a aquesta activitat s’han de fer en línia en aquest formulari.
A més, divendres, 19 de setembre, a les 19:30 h, es projectarà la pel·lícula “Origin” (2023), de Karlos Gil, amb presentació a càrrec de l’artista. El curtmetratge és una obra artística audiovisual que va formar part de la seva exposició ‘Declivie’, CA2M de Madrid, l’any 2023. El film fou filmat en el subsol de Madrid, i evoca una forma de vida futurista en un misteriós paisatge en les profunditats de la terra, que mostra l’inframon de les cambres ferroviàries, excavades al llarg del temps, amb restes de civilitzacions perdudes i espècies evolucionades. En el film, so i text s'entrellacen per a crear una meditació sobre el temps, la memòria, les ruïnes i l'extinció.
Dissabte, 20 de setembre, a les 12:30 h, l’artista farà una visita comentada de la seva exposició “Need for speed”, que es pot veure al Centre d’Art La Panera fins al 5 d’octubre. En la proposta, Gil (Talavera, 1989) explora les idees de la natura i la seva transformació a través de la geologia profunda per explorar l'"alteritat" del món que ens envolta. La seva pràctica examina les maneres complexes i sovint contradictòries en què els éssers humans es relacionen amb el món natural, superposant les seves obres d'art amb històries xifrades de ciència ficció, ocultisme, cultura subterrània, nihilisme, mitologia i evolució industrial i biològica.