El Teatre de Lloret serà escenari aquest dimecres 29 d’abril, coincidint amb el Dia Internacional de la Dansa, de la representació d’Umhlaba, un espectacle que significa "món" en zulú. Aquesta proposta de dansa contemporània comptarà amb la participació d’aproximadament cent-cinquanta joves que compartiran escenari en una experiència coreogràfica conjunta.
L’espectacle és el resultat d’una iniciativa artística i pedagògica desenvolupada durant el curs escolar per primera vegada a Lloret, implicant l’alumnat de primer d’ESO dels dos instituts locals: l’Institut Rocagrossa i l’Institut Escola de Fenals.
Coreografia basada en tres distàncies i conceptes
La direcció coreogràfica ha estat a càrrec de les professionals Sílvia Sant Funk i Mònica Muntaner. La peça explora la idea que cada individu forma part d’un món molt ampli i que som membres actius dins una comunitat que ens construeix. Així, plantegen abordar el concepte del món des de tres perspectives espacials —llunyana, mitja i íntima— així com des dels tres eixos temàtics principals: paisatge, comunitat i singularitat.
Aquesta mirada multidimensional convida els alumnes i els seus docents a reflexionar sobre aquests conceptes des d’una òptica individual, social i global per després plasmar-ho conjuntament sobre l’escenari.
Adaptació local i suport institucional
L’adaptació específica del projecte a Lloret ha estat coordinada per la coreògrafa local Cristina Catalán, juntament amb els professors d’educació física dels centres participants: María Lema, Anna Tàpia i Carles Pérez.
D’altra banda, els regidors responsables del Teatre i Educació a l’Ajuntament, Frederic Guich i Carlos Costa, han subratllat la rellevància del projecte tant pel municipi com pel seu vessant formatiu. En paraules de Carlos Costa: "activitats com aquesta potencien aspectes que normalment no es treballen a les aules, com el moviment i la dansa contemporània i poder-ho incloure dins del pla d’objectius educatius del nostre municipi és un privilegi". Frederic Guich ha afegit: "l’accés a la cultura és un dels objectius prioritaris d’aquest mandat pel que fa al teatre i Mapadeball ens ofereix una eina formidable per obrir les portes de l’equipament a joves del municipi".
L’essència educativa de Mapadeball
Mapadeball és un programa educatiu dissenyat per apropar la dansa contemporània als estudiants de secundària com una via per expressar-se, fomentar la creativitat i afavorir la cohesió social durant una etapa clau com és l’adolescència.
Aquesta iniciativa posa especial èmfasi en el procés creatiu mitjançant diverses fases: formació dirigida al professorat; col·laboracions amb coreògrafs i artistes locals; sessions pràctiques als centres educatius; assajos intensius que conclouen amb una actuació pública oberta al públic.
Valors centrals del projecte Mapadeball
- Participació activa dels joves
- Inclusió social
- Cohesió grupal
- Cocreació entre estudiants, docents, artistes i institucions culturals
Aquest enfocament reforça el vincle entre educació formal i cultura viva reconeixent el potencial transformador que té la dansa com a eina social.
Estructura organitzativa i cobertura territorial
A més, Mapadeball forma part del II Pla d'Impuls de la Dansa 2023-2026 impulsat pel Departament de Cultura de la Generalitat. El projecte està liderat pel Mercat de les Flors a través de la Xarxa Transversal, coordinat per l’Oficina Tècnica d’AGITART. Aquesta xarxa integra agents diversos —joves participants, professorat especialitzat i artistes locals— promovent així una interacció constant entre educació formal i creació contemporània arreu Catalunya.
L’activitat compta amb el suport conjunt dels departaments competents en cultura i educació (Departament de Cultura i Departament d’Educació i Formació Professional), així com amb col·laboracions estretes entre municipis, centres escolars i equipaments culturals reforçats pels Serveis Territorials Educatius i CRP.