Dansa Metropolitana arriba a la 9a edició amb 177 funcions en 12 municipis i una aposta per la llibertat dels cossos

Durant el festival es realitzaran 177 funcions en 12 municipis, reivindicant la llibertat dels cossos a l’espai públic amb una programació oberta, inclusiva i única

11 de febrer de 2026 a les 13:36h

Del 5 al 22 de març, el festival Dansa Metropolitana desplegarà la seva novena edició als teatres, carrers i espais singulars de dotze municipis de l’àrea metropolitana de Barcelona: Badalona, Barcelona, Cornellà, El Prat, Esplugues, Granollers, L’Hospitalet, Sabadell, Sant Cugat, Santa Coloma, Terrassa i Viladecans. En total, s’hi oferiran 177 funcions de 90 espectacles, dins d’un programa global de 370 activitats, amb 16 estrenes absolutes i 4 estrenes estatals de companyies internacionals.

Des de la seva creació el 2018, el Dansa Metropolitana s’ha consolidat com un model de festival únic i de referència europea tant pel seu concepte com pel seu model organitzatiu, basat en la cooperació intermunicipal. Enguany, el certamen s’articula al voltant de l’eix temàtic de la llibertat dels cossos per habitar i transformar l’espai públic, reafirmant el seu compromís amb una programació oberta, inclusiva i participativa.

El regidor de Cultura i Indústries Creatives, Xavier Marcé, ha subratllat la necessitat d’ampliar aquesta implicació institucional: “Més implicació, això és el que demanem. Això només és possible si sincronitzem esforços municipals i supramunicipals”. Marcé ha recordat que el projecte va néixer de la voluntat compartida d’un grup de regidors metropolitans i que, gairebé una dècada després, “posem la dansa al mateix nivell que les arts escèniques”. En aquest sentit, ha defensat que el festival no només s’ha de mesurar per l’èxit de públic, sinó perquè “és un canvi real”.

L’Hospitalet inaugura amb Elles

L’Hospitalet de Llobregat acollirà l’espectacle inaugural, Elles, concebut expressament per a aquesta edició i dirigit per Hansel Cereza, amb la col·laboració de Barbarana Pons. La peça es representarà a la Plaça de la Cultura i comptarà amb la participació de 70 persones voluntàries vinculades a diverses associacions de dones del municipi, com el Grup de Dones de Collblanc-Torrassa, Amalvígia, el Grup de Dones del Gornal, així com entitats de Sant Josep, Santa Eulàlia i la Bòbila.

Elles posa el focus en com les dones viuen, perceben i desafien els estereotips associats a la vellesa, i vol visibilitzar l’impacte de l’edatisme i la vulnerabilitat que sovint travessa els cossos femenins. L’espectacle tindrà lloc a la Plaça de la Cultura de l’Hospitalet el 6 de març a les 20:00 hores. 

Presència majoritària d’autores

Un dels eixos destacats d’aquesta edició és la presència de la dona com a artista i creadora. Dels 90 espectacles programats, 47 són d’autoria femenina, 16 d’autoria mixta i 27 d’autors masculins, la xifra més alta d’autores en la història del festival. Aquesta mirada es trasllada també als continguts, amb propostes que situen el cos de la dona com a territori de creació, expressió i llibertat.

Figures internacionals que aposten per Catalunya

Un any més, la programació combina excel·lència i pluralitat amb noms destacats de l’escena nacional i internacional. Entre les propostes internacionals hi ha The Common Ground, de Poliana Lima; la companyia argentina Poyo Rojo, que actuarà a La Villarroel; la italiana Dewey Dell amb La consagració de la primavera; i la coreògrafa ruandesa Dorothée Munyaneza amb Umuko. També hi participen la companyia taiwanesa Hung Dance amb Birdy, el creador portuguès Fabio (Krayze) Januário amb Musseque, i la Danish Dance Company, companyia nacional de Dinamarca dirigida per la coreògrafa valenciana Marina Mascarell.

Educació i creació de públics

El festival reforça la seva aposta educativa amb més de quaranta activitats i la participació de més de 800 estudiants en aquesta edició. En els darrers cinc anys, el programa educatiu ha acollit més de 200 activitats amb prop de 5.000 alumnes.

Tallers i laboratoris a càrrec de creadors com Adrián Vega, Sònia Gómez, Josefina Gorostiza i Iron Skulls abordaran temàtiques com el cos, la tecnologia, la improvisació o els nous llenguatges escènics. El projecte compta també amb la col·laboració del Conservatori de Dansa de l’Institut del Teatre i s’articula en xarxa amb iniciatives pedagògiques dels diferents municipis.

Àgores: el públic com a protagonista

Com a projecte transversal, Dansa Metropolitana 2026 impulsa Àgores, coordinat per Giulia Poltronieri, amb l’objectiu d’ampliar l’abast de la dansa i situar-la com una pràctica viva i compartida. Més de 700 persones de l’àrea metropolitana participaran en aquesta iniciativa, que dona protagonisme a la pràctica amateur i entén l’espai públic com un lloc de trobada i convivència.

Entre les propostes hi ha Fervor, de Josefina Gorostiza; Soronates, amb l’agrupació coral La Cora de La Caldera; o Double Folk, de l’Institute of the Arts Barcelona, entre d’altres.

Amb dotze municipis implicats —sis en la primera edició, nou el 2019, deu el 2021 i dotze des del 2022— el festival de Dansa Metropolitana consolida un model de cooperació cultural que fomenta la mobilitat del públic i amplia l’accés universal a la dansa. El festival es reafirma així com una plataforma estratègica per impulsar un sector que, malgrat el talent existent, encara no té una presència regular en moltes programacions estables.

 

Sobre l'autor
lourdes tasies foto
Lourdes Tasies Cano
Veure biografia
El més llegit